遂宁：观音绣+泥彩塑，船山的非遗美学

在四川盆地中部，有一座古老而充满魅力的城市——遂宁。它宛如一颗镶嵌在巴蜀大地上的璀璨明珠，散发着独特的文化光芒。而船山区，作为遂宁的核心区域，更是汇聚了众多珍贵的非物质文化遗产。其中，观音绣与泥彩塑宛如两颗耀眼的星辰，在非遗的天空中交相辉映，共同演绎着船山独特的非遗美学。

观音绣，作为遂宁船山极具代表性的非遗技艺，承载着深厚的文化底蕴和民间智慧。它起源于民间对观音文化的与尊崇，以精湛的针法和细腻的绣工，将观音的慈悲与祥和展现得淋漓尽致。每一幅观音绣作品，都是绣娘用心血与汗水编织而成的艺术结晶。她们手中的丝线，如同灵动的音符，在洁白的绣布上跳跃、交织，勾勒出观音的端庄仪态和慈悲面容。从细腻的面部表情到飘逸的服饰线条，每一处细节都处理得恰到好处，让人不禁感叹绣娘技艺的高超。观音绣不仅是一种艺术表现形式，更是一种文化的传承和精神的寄托。它通过一针一线，将观音文化的内涵传递给每一位观者，让人们在欣赏美的也感受到了传统文化的博大精深。

而泥彩塑，则以其独特的艺术风格和生动的造型，成为船山非遗文化中的另一道亮丽风景线。泥彩塑以泥土为主要原料，经过塑形、雕刻、上色等多道工序，塑造出各种栩栩如生的人物、动物形象。艺人们凭借着对生活的敏锐观察和丰富的想象力，将泥土赋予了生命和灵魂。无论是憨态可掬的弥勒佛，还是威风凛凛的武将，亦或是活泼可爱的孩童，每一件泥彩塑作品都充满了生活气息和艺术感染力。泥彩塑的色彩鲜艳夺目，对比强烈，给人以视觉上的强烈冲击。艺人们还注重对细节的刻画，从人物的表情到服饰的纹理，都力求做到真传神。这些泥彩塑作品不仅具有观赏价值，还蕴含着丰富的历史文化信息，是研究当地民俗文化和社会生活的重要资料。

观音绣与泥彩塑，虽然表现形式不同，但却有着异曲同工之妙。它们都源自民间，是劳动智慧和创造力的结晶。在传承和发展的过程中，两者都面临着诸多挑战。随着时代的发展和社会的变迁，传统手工艺的市场需求逐渐减少，年轻一代对非遗文化的认知和兴趣也相对较低。为了让观音绣和泥彩塑这两项珍贵的非遗技艺得以传承和发扬，船山区和相关部门采取了一系列积极有效的措施。

一方面，加大了对非遗文化的宣传力度，通过举办展览、演出、讲座等活动，让更多的人了解和认识观音绣和泥彩塑的魅力。利用现代媒体平台，如网络直播、短等，扩大非遗文化的传播范围，吸引了更多年轻人的关注。另一方面，加强了对非遗传承人的培养和扶持。设立了专门的非遗传承工作室，为传承人提供良好的创作环境和条件。开展非遗技艺培训课程，鼓励年轻人学习和掌握观音绣和泥彩塑技艺，为非遗文化的传承注入新的活力。

如今，在、社会和传承人的共同努力下，观音绣和泥彩塑这两项非遗技艺正焕发出新的生机与活力。越来越多的人开始关注和喜爱这两项传统手工艺，观音绣和泥彩塑的作品也走出了船山，走向了全国乃至世界的舞台。它们不仅成为了遂宁船山的文化名片，更是中华民族优秀传统文化的重要组成部分。

在未来的发展中，我们有理由相信，观音绣和泥彩塑这两项非遗技艺将继续在船山这片土地上绽放光彩。它们将不断创新和发展，与现代文化相融合，为人们带来更多的艺术享受和文化体验。它们也将激励着更多的人去传承和弘扬中华民族优秀传统文化，让非遗之美在新时代绽放更加绚烂的光芒。