在成都的街头巷尾，总能看到这样的场景：一位艺人面前摆着一个小桌，桌上转盘色彩斑斓，下方火炉上的铜锅里，金黄色的糖浆咕噜咕噜冒着泡，散发着甜香。
这时，一位小朋友满脸期待地转了转盘，指针停在了“龙”上。艺人微微一笑，舀起一勺熬好的糖浆，手腕轻抖，以勺为笔、以糖作墨，在光滑的大理石板上挥洒开来。糖浆从勺尖泻下，如同一条金色的丝线。艺人的手好似有魔力一般，时而轻快跳跃，时而缓慢勾勒，那糖浆就乖乖地按照他的心意铺展。眨眼间，一条张牙舞爪的龙便跃然“板”上，龙须飞扬，龙鳞闪烁，似要腾空而去。小朋友眼睛瞪得大大的，满是惊喜与赞叹。周围观众也纷纷围拢过来，发出阵阵惊叹声，小小的糖画摊前瞬间热闹起来。
成都糖画，这一古老而传统的民间艺术，如同一位时光的使者，带着岁月的温情，穿越了漫长的历史长河。它起源可追溯到明代的“糖丞相”，在民间不断发展演变，逐渐形成如今这独具魅力的艺术形式。过去，糖画是孩子们心中的甜蜜诱惑，是街头巷尾最受欢迎的玩意儿。每到集市、庙会，糖画摊前总是围满了孩子，他们眼巴巴地望着那一勺勺糖浆变成各种可爱的造型，口水都快流下来了。对于大人来说，糖画也是一份温暖的回忆，看到糖画，仿佛又回到了无忧无虑的童年时光。
糖画的制作过程看似简单，实则蕴含着深厚的技艺与智慧。选糖是关键。要选用优质的白糖或麦芽糖，经过精心熬制，掌握好火候和时间，让糖浆达到恰到好处的浓稠度。熬好的糖浆色泽金黄，香甜可口。接下来就是绘制环节，这全凭艺人的手上功夫。他们不仅要熟悉各种图案的造型，更要掌握糖浆的流速和凝固时间。无论是飞禽走兽、花鸟虫鱼，还是神话人物，在他们的笔下都能栩栩如生。绘制时，艺人全神贯注，眼神专注，手中的勺子灵活转动，每一笔都精准到位。有时候，为了绘制一个复杂的图案，艺人要花费好几分钟，期间不能有丝毫的差错，否则就会前功尽弃。
在现代社会的快速发展中，成都糖画这一传统民俗艺术面临着诸多挑战。随着科技的进步，孩子们的娱乐方式越来越多样化，电子游戏、卡通玩具等吸引了他们的大部分注意力，糖画对他们的吸引力似乎大不如前。糖画制作工艺复杂，学习周期长，收入相对不稳定，导致愿意学习这门技艺的年轻人越来越少。许多老艺人年事渐高，糖画技艺的传承出现了断层的危机。
但值得庆幸的是，越来越多的人开始意识到保护和传承成都糖画的重要性。部门加大了对非物质文化遗产的保护力度，通过举办各类民俗文化活动、建立非遗传承基地等方式，让更多的人了解和认识糖画。一些糖画艺人也积极创新，将现代元素融入糖画创作中，比如绘制动漫人物、卡通形象等，吸引了更多年轻人的关注。学校也开始将糖画艺术引入课堂，让孩子们在亲手制作的过程中感受传统文化的魅力。
如今，当我们走在成都的大街小巷，依然能看到糖画艺人的身影。那一勺勺金黄的糖浆，在石板上流淌、凝固，绘制成一幅幅精美的画面，它们不仅是一件艺术品，更是一段甜蜜的民俗记忆。它们承载着成都的历史文化和的情感，在岁月的长河中熠熠生辉。我们相信，在全社会的共同努力下，成都糖画这一传统民俗艺术一定能够代代传承，继续为人们带来甜蜜与欢乐。
